블락비는 조PD의 지원을 바탕으로 '힙합 아이돌'이라는 칭호를 대대적으로 내건 첫 그룹이었다. 정작 음악은 1990년대 아이돌들의 반항적인 이미지와 힙합의 일부 요소만을 차용해 새롭지 못했는데, 이것이 의외로 악동으로서의 정체성을 굳히며 대중들의 관심을 끌게 되었다. 그러나 급작스럽게 형성된 정체성과 현실과의 혼란은 '태국 망언' 등 일련의 사태를 낳았고, 여기에 소속사와의 분쟁 같은 외환까지 겹치며 상당한 부침을 겪어야만 했다.

각종 혼란과 상황의 변화에도 불구하고 < Very Good >은 여전하다. 앨범 전체의 작사·작곡·프로듀싱을 도맡은 리더 지코의 재능이 빛나고, 각 멤버들의 개성 또한 타 그룹들과 비교하여 뒤처지지 않는다. 문제는 음악 그 자체의 개성을 확보하였느냐 인데, 기존의 블락비 음악이나 지코가 작곡한 다른 그룹들의 음악과 비교해보면 딱히 이렇다 할 지점을 찾기가 어렵다. 동명의 타이틀곡 'Very good'은 기타 사운드를 가미한 강한 비트의 록+힙합으로서, '난리나', '닐리리맘보'의 문법에서 한 치의 벗어남이 없다.

수록곡의 표본이 적어 속단하긴 힘들지만 나머지 트랙들과 메인 이미지의 괴리 또한 판단을 흐리게 한다. 그간의 심경을 담았다는 '빛이 되어줘'의 메시지는 전형적인 일렉트로-팝의 형식에 묻혀 진정성이 퇴색되고, 어반 자카파의 조현아와 함께한 '언제 어디서 무엇을 어떻게'는 어반 자카파의 다른 노래 같다. 인트로의 랩 부분이 메타와 렉스의 '직언'을 연상케 하는 'Nice day'는 그나마 힙합을 표방하고자 하지만 그 또한 아이돌 팝의 범주에서 벗어나지 못한다.

'개판 5분전'이라는 가사와는 반대로 굉장히 안전한 길을 택했다. 전작 < Blockbuster >가 논란 속에서도 '힙합'이라는 정체성에는 어느 정도 충실하려는 모습이었던 반면 < Very Good >은 오히려 개성이 부재한다. 강렬한 '난리나'의 이미지를 기억하는 팬들이 있기에 인기전선은 문제없을 것이고, '전곡 직접 작곡', '다양한 음악적 시도'등의 표어로 아티스트적 지위 또한 얻기 쉬울 것이라 판단했기 때문일까. '아름다운 컴백'에 눌려 아무런 비판의 목소리도 들리지 않는 현재 상황이 다소 의아하다.

-수록곡-
1. Very good
2. 빛이 되어줘
3. 언제 어디서 무엇을 어떻게 (Feat. 조현아 of Urban Zakapa)
4. Nice day
5. Very good (inst.)